Вважаєте себе кіноманом? Тоді перевірте себе за списком кращих кінострічок усіх часів і народів. А якщо ще не бачили фільми, які повинен побачити кожен, терміново сідайте заповнювати прогалини.
Ось список з 10 фільмів, які варто подивитися хоча б раз у житті:
«Віднесені примарами» (Японія, 2001)
Далеко не всі сприймають аніме серйозно. Цей фільм розвіє всі упередження з приводу японської анімації.
Картину високо оцінили не тільки японські глядачі (у місцевому прокаті фільм обігнав навіть гучний «Титанік»), але і закордонна публіка, критики.
«Віднесені примарами» удостоєні премії «Оскар», а також отримали нагороду на Берлінському кінофестивалі.
Картина оповідає про дівчинку Тихиро Огино, якій довелося працювати у світі духів, для порятунку своїх близьких. Загадковий потойбічний світ таїть в собі безліч відкриттів і небезпек, про яких юна Тихиро навіть не могла подумати.
Якщо після перегляду вам захочеться продовжити подорож в мультиплікаційний світ, увімкніть фільми:
- «Білосніжка і сім гномів» (1937) — диснеївський фільм, також удостоєний оскарівської статуетки;
- «Троє з Бельвілля» (2003) — мультиплікаційна картина Сільвена Шоме, також номінована на «Оскар»;
- «Могила світлячків» (1988) — анімаційна стрічка, яка зарахована впливовим американським кінокритиком Роджером Эбертом в кращі військові картини.
«Сьома печатка» (Швеція, 1957)
Фільм геніального режисера Інгмара Бергмана, одного з найвпливовіших творчих людей усіх часів.
У своїх роботах Бергман рідко апелює до очевидного — йому набагато ближче мова символізму. А філософські питання, які маестро піднімає в своїх фільмах, залишаються актуальними навіть через півстоліття.
У центрі сюжету картини — середньовічний лицар Антоніус Блок. Подорожуючи по Швеції, заражених чумою, він зустрічає саму смерть.
Щоб врятуватися від смерті, лицар пропонує провести шаховий поєдинок, під час якого вони зі смертю обговорюють нагальні питання життя і всесвіту.
Подібним філософським контекстом можуть похвалитися такі фільми, які варто подивитися:
- «Персона» (1966) — ще одна знакова екзистенціальна робота Бергмана;
- «Фонтан» (2006) — фільм-притча Даррена Аронофскі, номінований на «Золотий глобус»;
- «Древо життя» (2011) — драма Терренса Маліка, удостоєна «Золотої пальмової гілки» Каннського кінофестивалю.
«Космічна Одіссея 2001 року» (США-Великобританія, 1968)
Картина Стенлі Кубрика, яка ознаменувала нову еру для науково-фантастичного кінематографа.
Американський інститут кіно і зовсім охрестив картину кращим проектом даного жанру в історії Голлівуду.
На відміну від Бергмана, який задається питаннями буття, Кубрик спантеличений майбутнім і тим, що воно нам готує.
Незважаючи на те, що фільм знятий 50 років тому, спецефекти і режисерська постановка не відрізняють його від сучасних проектів, а часом і значно звеличують над ними.
Основний сюжет картини обертається навколо зустрічі людей з чорними монолітами, які впливають на еволюцію людства.
У спробах розгадати історію і сенс космічних артефактів вчені приходять до незвичайних відкриттів.
Для фанатів якісної фантастики у нас є ще невеликий список фільмів, які варто подивитися:
- «Интерстеллар» (2014) — фільм, що отримав номінації на всі мислимі і немислимі кінопремії;
- «Важко бути Богом» (2013) — екранізація однойменного роману братів Стругацьких, що оповідає про втручання землян в розвиток інших цивілізацій;
- «Той, що біжить по лезу» (1982) — картина, фантазирующая на тему майбутнього людства у 2019 році.
«На останньому диханні» (Франція, 1960)
Дебютна робота легендарного Годара, одна з найбільш значущих для історії французького і світового кінематографа.
У своїй першій повнометражній роботі Жан-Люк Годар використав майже всі прийоми, які були тоді непопулярні в кіно, але завдяки його роботі стали відомі і затребувані.
Серед нововведень режисера такі: наполовину документальна зйомка, різкий монтаж сцен, актори, які звертаються до камери.
Головні герої — молодий злочинець Мішель і його подруга-журналістка Патриція. Їх відносини далекі від ідеалу, але непереборний потяг змушує пару знову і знову повертатися один до одного і навіть переступати закон.
Обов’язково подивіться фільми з таким драматичним напруженням:
- «Жуль і Джим» (1962) — кінострічка Франсуа Трюффо про незвичайне і сумному любовному трикутнику;
- «Кримінальне чтиво» (1994) — перлина творчості Квентіна Тарантіно;
- «Реквієм за мрією» (2000) — важка і реалістична драма Даррена Аронофскі.
«Запаморочення» (США, 1958)
Ніхто не вмів знімати про вбивства так, як Хічкок, смакуючи кожен кадр і реакцію глядачів на те, що відбувається на екрані.
Хоча фільм «Запаморочення» і не мав комерційного успіху, його, безсумнівно, оцінять кіномани і віддані шанувальники творчості режисера.
Найбільш прикметні риси фільму, використані Хічкоком, — фатальна героїня-блондинка, ідеальне злочин і сходові отвори.
Головному герою, детективу з важкою психологічною травмою, по роботі доводиться стежити за дружиною старого знайомого, яка теж явно не в своєму розумі.
Але що чекає їх разом — любов чи злочин?
Якщо знаєте Хічкока, відповідь очевидна, але не поспішайте розчаровуватися, поки не додивіться до кінця.
Поряд з цим психологічним кіно, є й інші подібні фільми, які варто подивитися:
- «Психо» (1950) — це ще один психологічний хоррор від Хічкока;
- «Китайський квартал» (1974) — чудова детективна стрічка Романа Поланскі;
- «Початок» (2010) — науково-фантастичний трилер Крістофера Нолана, що розкриває природу людських сновидінь.
«Пам’ятай» (США, 2000)
Нолан — справжній майстер занурювати глядача в атмосферу напруги, відчаю і нереальності того, що відбувається. Саме ці емоції переживають головні герої багатьох його фільмів, і «Пам’ятай» в тому числі.
Це відзначають і критики, які з першого ж показу фільму на Венеціанському фестивалі передрекли йому великий світовий успіх.
Головний герой фільму страждає від антероградної амнезії, при якій пам’ять очищується кожні 10 годин.
Щодня йому доводиться відновлювати минулі події, але це дуже складно, враховуючи, що на слова оточуючих покладатися не можна.
Якщо вам цікава нестандартна подача у фільмах, ось кіно, яке варто подивитися:
- «Расемон» (1950) — знаменита картина Акіри Куросави;
- «Незворотність» (2002) — несамовитий трилер Гаспара Ное;
- «Сука любов» (2000) — знакова робота в кар’єрі Алехандро Гонсалеса Іньярріту.
«Мрійники» (Франція, 2003)
Картина італійського маестро Бернардо Бертолуччі, що стала однією з його численних спроб зрозуміти людську природу.
У фільмі режисер розмірковує про свободу особистості, її межах та історії, в контексті якої живе кожна людина.
У центрі сюжету — брат і сестра Тео і Ізабель, які беруть під своє крило скромного американського студента Меттью. Вони знайомлять його з Парижем, унікальним стилем французької життя і святинею — кіно.
Між тріо починають розвиватися близькі стосунки, що балансують на межі ревнощів, пристрасті і забороненого кохання.
Серед подібних фільмів, які ламають стандарти сприйняття, можна назвати:
- «Конформіст» (1970) — ще одна блискуча картина Бертолуччі, досліджує тему фашизму;
- «Дика грація» (2007) — резонансна драма, заснована на реальних подіях і розповідає про нездорових відносинах матері і сина.
- «Бруд» (2013) — чорна трагікомедія, що показує виворіт шотландської поліції.
«Молодість» (Італія-Великобританія-Франція-Швейцарія, 2015)
Фільм режисера Паоло Соррентіно, який блискавично увірвався в світ кіно, присоромивши своїми чесними, але в той же час прекрасними картинами комерційні штамповані драми Голлівуду.
Незважаючи на драматичну забарвлення, це кіно можна сміливо записати в кращі мотивуючі фільми, які змушують інакше глянути на життя і полюбити її.
Головні герої картини — старі друзі, причому старі — в прямому сенсі слова. Разом вони борються з творчою кризою, розмірковують про свої досягнення і помилки, прийнявши сторону не учасників подій, а лише спостерігачів.
Фільм стверджує, що краса життя полягає в контрастах, навіть якщо вони неприємні і болючі.
Подібним багатим посилом можуть похвалитися такі картини, як:
- «Годинник» (2002 ) — оскароносна екранізація однойменного роману Майкла Каннінгема, отримав за нього Пулітцерівську премію;
- «Життя прекрасне» (1997) — трагікомедія, яка взяла «Оскар» і Гран-прі Каннського кінофестивалю;
- «Велика краса» (2013) — це ще одна стоїть стрічка життєлюба Соррентіно.
«Полювання» (Данія, 2012)
Ця психологічна драма Томаса Вінтерберга пропонує глядачам переконатися, яке зло може заподіяти стадний інстинкт і наскільки суспільство повно ненависті і засуджень.
Фільм знятий просто, чому створюється відчуття реальності, що відбувається на екрані.
Головний герой фільму — вихователь провінційного дитячого садка Лукас. Він обожнює дітей і проводить з ними весь вільний час, поки його власний син живе далеко з матір’ю.
Вихованка чоловіки Клара закохується в нього, але закономірно отримує м’який відмову. Засмучена Клара, побачивши випадково у брата фрагмент порнографічного ролика, вирішує звинуватити Лукаса в неналежній поведінці.
Не слухаючи нікого, крім вразливого дитини, городяни організовують справжнє полювання на того, хто ще вчора був їхнім улюбленцем і іншому.
Візьміть на замітку подібні кінокартини, що розкривають болючі соціальні теми:
- «Сумнів» (2008) — драма про боротьбу з педофілією католицької церкви, що отримала п’ять номінацій на «Золотий Глобус» і «Оскар»;
- «Таємнича річка» (2003) — виняткова детективна драма Клінта Іствуда, зачіпає теми дружби, злочину і покарання;
- «Адамові яблука» (2005) — дивакувата скандинавська комедія, розглядає віру, злочинність і нацизм з глибокою філософською іронією.
«Краса по-американськи» (США, 1999)
Оскароносний фільм, який завоював широку глядацьку аудиторію.
Картина зуміла вкластися в стандартний кіношний хронометраж і при цьому підняти масу животрепетних тем: застій у шлюбі, криза середнього віку, гомофобія, відносини батьків і дітей і, звичайно ж, краса.
І справа зовсім не в чарівній головної героїні у виконанні Міни Суварі, а в усвідомленні того, що прекрасне оточує нас кожну мить життя.
Подивившись цей фільм, ви більше ніколи не скользнете поглядом мимо летить у повітрі целофанового пакета — відтепер ви будете бачити химерний і прекрасний танець, яким варто приділити хвилину свого часу.
Головний герой фільму кидається в усі тяжкі — звільняється з роботи, свариться з донькою і дружиною, починає посилено займатися спортом і курити травку, а паралельно з цим закохується в шкільну подругу дочки.
І незвичайним чином всі ці не найкращі вступні приводять героя до чистого і глибокого розуміння себе, а глядачів — до зворушливого фіналу.
Подобаються такі кінострічки? Тоді зверніть увагу на фільми:
- «Донні Дарко» (2001) — культовий науково-фантастичний фільм, який завоював серця мільйонів шанувальників;
- «Дорога змін» (2008) — екранізація однойменного роману Річарда Єйтса, яку здійснив знаменитий режисер Сем Мендес;
- «Форрест Гамп» (1994) — легендарний фільм в історії світового кіно.
Кінематограф постійно розвивається, даруючи шанувальникам все нові вартісні роботи, які заслуговують окремого списку. Поки нам залишається насолоджуватися яскравою і незабутньою класикою.
А які культові світові фільми на першому місці для вас?
